在中国古典文学中，嫦娥这一形象承载了无数文人墨客的遐想与寄托。其中，李商隐的《嫦娥》一诗尤为著名。这首诗以简洁的语言和深邃的意境描绘了嫦娥在月宫中的孤独心境，同时也表达了诗人对人生境遇的感慨。
首句“云母屏风烛影深”，描绘了一幅幽静的画面。云母屏风是古代富贵人家常用的装饰品，其透明而晶莹的特点使得烛光透过时形成斑驳的光影。这里的“烛影深”不仅点明了时间是在夜晚，而且营造出一种朦胧而又略显神秘的氛围，为全诗奠定了基调。
接着，“长河渐落晓星沉”进一步深化了这种静谧的气氛。长河指的是银河，而晓星则是指清晨即将消失的星星。随着天色渐亮，这些象征着夜晚的元素逐渐隐去，暗示着时间的流逝和变化。这种自然景象的变化也映衬出嫦娥内心的孤寂与无奈。
“嫦娥应悔偷灵药”是全诗的核心所在。据传，嫦娥因吞食了丈夫后羿从西王母处求得的长生不老药而飞升至月宫，从此独居广寒宫。然而，在这里，诗人却提出了一个假设性的疑问：嫦娥是否后悔自己的选择？这个疑问既是对神话传说的一种新解读，也是对人性复杂心理的一种深刻洞察。它让我们思考，当面对诱惑或抉择时，我们是否真正了解自己内心的真实需求？
最后一句“碧海青天夜夜心”则将这种情感推向高潮。碧海青天代表的是浩瀚无垠的宇宙，而“夜夜心”则强调了这种孤独感的持久性。无论外界如何变化，嫦娥始终被困在这永恒的寂寞之中。这种对孤独的描写不仅仅局限于嫦娥个人的命运，更是对人类普遍情感状态的一种概括。
综上所述，《嫦娥》这首诗通过对神话故事的重新演绎，展现了作者对于人生无常、命运多舛的深刻感悟。同时，它也提醒我们要珍惜眼前所拥有的一切，因为一旦失去，就可能再也无法挽回。通过这样的解读，我们可以更好地理解这首诗的艺术魅力及其背后蕴含的人生哲理。